因为界画采用的是焦点透视中的“灭点”绘画理念,所以出现在纸面上的五座木塔立体感极强,虽然那个时候的唐宋画家并不懂西方后来才出现的“灭点”理论,但并不妨碍他们早早的将这种理念应用在实践当中。
立体感极强的五座木塔孤零零的出现在宣纸上,可效果却非常逼真,猛一看就像是五个实物模型立在那儿一般,如果再做一些阴影渲染,那立体效果一定会更强,可以媲美真正的立体画——立体画也是徐景行的拿手绝技之一。
不过界画毕竟是传统国画,对渲染效果要求没那么高,如果渲染效果太好,逼真是逼真了,但也会破坏传统画中的意境,毕竟界画不是建筑效果图,传统画追求的从来不是极致的写实,就算工笔画也一样。
太过写实,就会减少画作留给观者的想象空间,尤其是界画,如果不给留一些想象空间,就是一幅纯粹的建筑效果图,而且还没有真正的效果图美观,有什么存在的意义呢?
内容太单调,又缺乏传统文化中的意境和神韵,写实又不如真正的工笔画,不受冷落才怪呢。
而徐景行要做的,就是把界画的内容给丰富起来,而木塔只是最基础的内容之一,以界画所擅长的阁楼、房屋、建筑为基础,以山水、人物、风景、花鸟为背景,用界画之外的创作理念来提升界画本身的内涵,才能让界画成为一幅美术作品,而不是一幅建筑渲染图。
他下午接着动手,先画木拱廊桥,木塔和木拱廊桥是在这幅界画的基础,也是界画的灵魂,而接下来他要做的就是在木塔和木拱廊桥周围画上山和水,以及其他用于点缀的风景。
因为模板就是度假区,所以山不是特别高,水也不是特别秀,但用来衬托木塔和木拱廊桥却足够了,再加上一点稍微夸张的修饰性笔法,足以起到很好的衬托作用。
不高但绵延的山丘,不秀但清澈的水库,搭配着适当的皴笔和留白技法,立刻让这一幅原本有些单调的画作生动起来,立体效果极强的建筑和想象空间极大的山水背景搭配在一起,呈现出一种奇特又和谐的神采,主次分明,空间清晰,笔法生动,神韵平和。
等他画完最后一笔,一旁的程琳急忙掏出手机,“这图,跟我拍的一张照片非常相似,这角度,几乎一模一样,”说着把那张照片展示给徐景行。
徐景行看了一眼,点头笑道,“这说明咱俩发现美的能力在一个档次上,嘿嘿,从这个角度去看整个度假区才是最美的,能将所有的景致收入眼中,就像在欣赏一幅精美的山水画。”
“可不是山水画怎么的,你画的也太好了,虽然写实程度不如照片,但看起来就是比照片有神韵,同样一个角度,同样的风景,我这照片还更生动形象,可跟你这黑白色的画儿一比,简直一点美感都没有了。”
“这就是美术的魅力,”徐景行笑道,随后却摇摇头,“我忽然有点舍不得了。”